Haute Couture მოდის კვირეულის ყველაზე ნათელი ჩვენებები 2015 წლის ზაფხული

2024 ავტორი: James Gerald | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2023-12-17 14:11

გუშინ პარიზში, 2015 წლის გაზაფხული -ზაფხულის სეზონის Haute Couture Week დასრულდა. მსოფლიოს წამყვანი მოდის სახლების ნათელმა ჩვენებებმა ერთმანეთი შეცვალა დიზაინერის ფანტაზიების კალეიდოსკოპით - ზოგი მარტივი და გასაგები იყო, ზოგიც ძალიან დაფარული, მაგრამ არანაკლებ ამბიციური და საინტერესო. ყვავილები - პატარა, დიდი, ნაქარგი და მოხატული - გახდა გადაუწერელი თემა, რომელიც გადის ყველა ჩვენებაზე - როგორც ჩანს, მათი დახმარებით დიზაინერებმა გადაწყვიტეს შეახსენონ გაზაფხულის მოახლოებული დაწყება და საზოგადოების ყურადღება პოლიტიკისა და კრიზისისგან გადაიტანონ. კარგი, ვნახოთ როგორ გააკეთეს ეს.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

შთაგონებული ფრანგი სიმბოლისტი მწერლის ალბერტ სამენის ნამუშევრებით და ცნობილი მხატვრების ტილოებით, დიზაინერმა ალექსის მაბიიმ შექმნა კოლექცია, რომლის თითოეული ეკიპირება წააგავს ყვავილს ძლიერი, გაჯერებული ფერებით, რომელიც ანათებს პოდიუმზე განათების ქვეშ. მოდელებმა, რომელთა თმა გაფორმებული იყო ბუმბულით, ეკიდა ტანსაცმელს, აჩვენეს მაქმანის, ბრწყინვალე ბროკადის, აბრეშუმის და ატლასისგან დამზადებული ელეგანტური კაბები. ზოგი გამოსახულება გამოირჩეოდა სიმსუბუქითა და დელიკატური მუშაობით, ზოგი კი თავისი მონუმენტურობით: მძიმე ნაკეცებმა დაამატა გამოსახულებები კაბებს, რაც აკრძალული არ არის კუტურ შოუებზე, არამედ პირიქით წახალისებულია ყოველმხრივ. იმისდა მიუხედავად, რომ სახლის ისტორია არც თუ ისე დიდია (ბრენდი 2005 წლიდან არსებობს), ის უკვე საკმაოდ მყარად დგას თავის ადგილზე მაღალი მოდის სამყაროში. ჩვენი აზრით, კოსტიუმები ყვავილების აპლიკაციებით იმსახურებს განსაკუთრებულ ქებას.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

წაიკითხეთ ასევე

მოდა | 2015-03-06 ცურვის მოდა 2015: როგორ გამოირჩეოდეს სანაპიროზე

ლეგენდარული ჯორჯო არმანიმ თავისი გაზაფხული-ზაფხულის კუტურის ჩვენებით გადაწყვიტა არა მხოლოდ მოეწონა დახვეწილი მაყურებელი, არამედ აღნიშნა თავისი მაღალი მოდის ხაზის მეათე წლისთავი. პოდიუმის მთავარი თემა იყო აღმოსავლეთი, რომლის წარმოსაჩენად ბამბუკის ღეროს ეძახდნენ - მცენარე არა მხოლოდ ამშვენებდა პოდიუმს (პერიმეტრის გასწვრივ იყო ლითონის ღეროების ფართომასშტაბიანი მონტაჟი), არამედ იყო მთავარი მოტივი ანაბეჭდები და ნაქარგები, რომლებიც ამშვენებდა კოსტიუმებს. კოლექციისთვის საკმაოდ მშვიდი ფერის სქემის არჩევისას, არმანიმ ყურადღება გაამახვილა აღმოსავლური ტანსაცმლის თანდაყოლილი ფორმების ფენაზე და მოკრძალებაზე - ბევრ კოსტიუმში შეიძლება ნახოთ კლასიკური კიმონოსა და ორიგამის ხელოვნებაზე მითითება. დიზაინერმა გააერთიანა მსუბუქი გამჭვირვალე კალთები საკმაოდ მკაცრი ქურთუკებით და ასიმეტრიული ტოპებით, ხოლო საღამოს კაბების შექმნისას მან გადაწყვიტა თავისუფლება მიეცა წარმოსახვისთვის დეკორაციაში.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

მოდის სახლმა ვერსაჩემ, რა თქმა უნდა, დონატელა ვერსაჩესთან ერთად ამ მოდის კვირეულზე საკმაოდ გააკვირვა ყველა, უკან დაიხია (თუმცა არც ისე ბევრი) სექსის საყვარელი თემიდან და წარმოადგინა სურათები უფრო გლუვი ფორმებით, მოსალოდნელი გაბედული კოსტიუმების ნაცვლად. ჩვეულებრივი კორსეტებისგან დაშორებით, დონატელამ გადაწყვიტა ეთამაშა ჭრილით, რამაც ხელი შეუწყო ქალის სხეულის მოსახვევების გამეორებას კაბების და სპეცტანსაცმელების ჭრისა და მომრგვალებული ხაზების დახმარებით, ასე რომ, სექსუალობა სურათებში, თუმცა დარჩა, გახდა ოდნავ რბილი, რომელსაც არ შეუძლია გაიხაროს. რასაც ვერსაჩე ვერ უარყოფს საკუთარ თავს, იყო მისი საყვარელი ნათელი მონოქრომული, მან დახატა მთელი კოლექცია ელექტრო ლურჯ, წითელ, თეთრ და შავ ფერებში, მხოლოდ ოდნავ განზავებული მათ პუდრისფერ ფერებში.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

კოლექციაში გამოჩნდა სურათები, რომლებშიც შეგიძლიათ ნახოთ ექოები, მაგალითად, 50-60 -იან წლებში.

დიორის სახლის კრეატიულმა დირექტორმა, რაფ სიმონსმა, თავისი კოლექციის შექმნისას, გადაწყვიტა ცოტათი ფილოსოფოსობა ისტორიის, ტრადიციისა და თვითშემეცნების თემაზე. მისთვის შთაგონება იყო ლეგენდარული შემსრულებელი დევიდ ბოუი, რომელიც შეიძლება ჩაითვალოს ნამდვილ ქამელეონად მუსიკისა და მოდის სამყაროდან, სავსე წინააღმდეგობებითა და შემოქმედებითი ანარეკლებით.საკმარისი წინააღმდეგობები იყო პოდიუმზე ნაჩვენები კოსტიუმებში - დიზაინერმა მიიწვია მაყურებელი წარსულს გადახედოს აწმყოსა და მომავლის პრიზმაში. ამრიგად, კოლექციაში გამოჩნდა სურათები, რომლებშიც შეგიძლიათ ნახოთ ექოები, მაგალითად, 50-60-იან წლებში, A- ხაზის კაბების, მრავალფუნქციური ფერადი ზოლებისა და პოპ არტის ნიმუშების სახით, რომლებიც საკმაოდ ჰარმონიულად იყო შერწყმული ვინილის ჩექმებთან და ქურთუკებთან დაბეჭდილი პლასტმასისგან. ასევე იყო ადგილი შოუს კლასიკური დიორის სილუეტებისა და დეკორაციისთვის, რომელიც სიმონსი თავისებურად გაიმეორა და მათ ცოტაოდენი თანამედროვეობა შესძინა. ზოგმა შეიძლება თქვას, რომ ის ძალიან ჭკვიანი იყო, ზოგი აღფრთოვანებული, მაგრამ ეს არის ის, რისთვისაც საჭიროა კუტური, ცადოს და ექსპერიმენტი ჩაუტაროს ტანსაცმელს, როგორც ხელოვნებას.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

კოსტიუმების შემქმნელმა, რომელზეც ყველა ქალი ოცნებობს, ელი სააბმა გადაწყვიტა შორს არ წასულიყო შემოქმედებით ძიებებში და წარმოადგინა თანმიმდევრულად სრულყოფილი კოლექცია თავისი საყვარელი პასტელი ფერებით. პოდიუმზე ნაჩვენები თითოეული კაბა იმსახურებს საუკეთესო წითელ ხალიჩებს, რადგანაც სააბს არასოდეს დაუხედია დასრულებისას (მდიდარი ნაქარგები და ქვების მთლიანი ადგილი), ხოლო სილუეტები მარტივი იყო. თუმცა, ჩვენი აზრით, ასეთი სტაბილურობა შეიძლება იყოს საგანგაშო - ჩაცმულობების უმეტესობა იმდენად ჰგავს წინა კოლექციების შემოქმედებას, რომ დიზაინერს შეუძლია პოდიუმზე აჩვენოს რამდენიმე ძველი კაბა, ისე რომ არავინ შენიშნოს. ერთადერთი, რაც განასხვავებს მის ახალ კოლექციას წინაებისგან, არის კაბები მორთული მარაბუს ბუმბულით და პასტელ ფერებში მოდელებით, მორთული დიდი ყვავილების ანაბეჭდებით და აპლიკაციებით.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

დიზაინერი შთაგონებულია ამერიკელი როკ მომღერალი ჯენის ჯოპლინით და განუმეორებელი კოკო შანელით.

Giambattista Valli couture კოლექციის შოუს ყურებისას თქვენ ვერასდროს იფიქრებდით, რომ მისი შექმნისას დიზაინერი შთაგონებული იყო ამერიკელი როკ მომღერლის ჯენის ჯოპლინისა და განუმეორებელი კოკო შანელის მიერ, მაგრამ ისინი ამჯერად დიზაინერის მუზა გახდნენ. მან არ მიიღო ელემენტები, რომლებიც აშკარად იყო დაკავშირებული ამ ორ ქალთან და მისი ცნობადი სტილის დახმარებით მხოლოდ ოდნავ მიანიშნა მათ, ასე რომ კოლექციაში ვერ ნახავთ პატარა შავ კაბას, მარგალიტების ძაფებს ან ეთნიკურ ნოტებს რა და მაინც, მინიშნებები კვლავ ჩანს. ჯენისის მინიშნებები ჩანს ოდნავ უფრო მოდუნებულ სილუეტებში, ხოლო შანელი იკითხებოდა მორგებულ შარვალში, რომელზედაც კალთები ეცვათ და ქურთუკებში, რომელთაგან ზოგი სტილიზებული იყო როგორც ლეგენდარული ტვიდი. დეკორაცია 3D ყვავილოვანი აპლიკაციების სახით და დიდი რაოდენობით შიფონის ნაოჭები დარჩა ჩვენების უცვლელი ატრიბუტები.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

ზუჰაირ მურადის გაზაფხული-ზაფხულის კუტურის კოლექცია წყალზე იყო დაფუძნებული. მძივებისგან, ბაგეებისა და საყრდენებისგან დამზადებული მდიდარი დეკორაციის დახმარებით, დიზაინერმა გადაწყვიტა აჩვენოს ელემენტების მთელი ძალა და პოეზია. დეკლარირებულმა თემამ, ისევე როგორც წარმოდგენამ, გამოიწვია ტაში აყალმაყალმა ბრენდის თაყვანისმცემლებს შორის და ეს გასაკვირი არ არის - ზუჰაირის მიერ შექმნილ ყველა კაბას არ შეუძლია მოხიბლოს მოდის სტილისტი, რადგან ის აერთიანებს ყველაფერს, რაც ასე ძვირფასია ქალის გულამდე: სექსუალობა, დახვეწილობა და მდიდრული აღმოსავლური დეკორი.

იმისდა მიუხედავად, რომ კოლექცია მართლაც ძალიან ლამაზი აღმოჩნდა, ერთი შეხედვით, შეიძლება ვიფიქროთ, რომ მისთვის შთაგონება არ იყო წყალი, როგორც თავად დიზაინერმა თქვა, არამედ მაღაზიაში კოლეგის, ასევე ამხანაგის შემოქმედება. თანამემამულე მურად - ელი სააბი - იგივე ფერის სქემა, იგივე სტილის გაფორმება. ისე, წყალი წყალია.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

გოტიეს ექსპრომტი „ქორწილში“შეიძლება ნახოთ პატარძალი, რომელსაც თავზე ტალღოვანი აქვს დამზადებული.

როგორც ლეგენდარული ჯგუფის Queen სიმღერის ცნობილი სიმღერის სტრიქონი ამბობს - "შოუ უნდა გაგრძელდეს". ეს ფრაზა გახდა არა მხოლოდ ექსცენტრული ჟან-პოლ გოტიეს მთავარი კრედო ცხოვრებაში, არამედ მისი ყველა შოუს თემა. და, რა თქმა უნდა, couture მოდის ჩვენება არ იყო გამონაკლისი. ამჯერად, დიზაინერმა გადაწყვიტა ეთამაშა ქორწილის თემაზე, მაგრამ თავისი თანდაყოლილი იუმორით.გოტიეს ექსპრომტი „ქორწილში“შეიძლება ნახოთ პატარძალი ტორტივით, რომელსაც თავზე ალაგებენ, „სტუმრები“შარვლის ელეგანტურ კოსტიუმებში, უცნაური პიროვნებები სამუშაო სტილშია სტილიზებული, როგორც სამუშაო სპეცტანსაცმელი და უცნაური თავსაბურავები, ასევე უზარმაზარი მოდელები. ასიმეტრიული ილუზიის კაბები, რომელთა ერთი მხარე იყო შარვლის მკაცრი კოსტუმი ან ლაკონური მინი, ხოლო მეორე იყო აყვავებული ბურთი ან სექსუალური ჩარჩოს განლაგება. ისე, როგორც ნებისმიერი საქორწილო ზეიმი, იგი დასრულდა საკუთარი "თაიგულის სროლით", რომელიც შეასრულა სუპერმოდელმა ნაომი კემპბელმა.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Maison Martin Margiela couture კოლექციის ჩვენება გახდა ერთ -ერთი ყველაზე მოსალოდნელი მოვლენა მთელი მოდის კვირეულის განმავლობაში, რადგან აქამდე შერცხვენილი დიზაინერი ჯონ გალიანო მოქმედებდა როგორც ბრენდის კრეატიული დირექტორი. ოთხი წლის უმოქმედობის შემდეგ, დიზაინერმა აჩვენა, რომ კოლბებში ჯერ კიდევ დენთია და ის კვლავ მზად არის იბრძოლოს თავისი ადგილი მოდის სამყაროში. საკმაოდ თამამი იდეებით იმის შესახებ, თუ როგორ უნდა გამოიყურებოდეს მოდა, გალიანომ ძალიან დელიკატურად გაითვალისწინა მოდის სახლის მარგიელას ტრადიციები და სტილი - კოლექციამ ნათლად აჩვენა წლების განმავლობაში შემუშავებული სტილი და, ამავე დროს, ხილული იყო ქარიზმატული ჯონის ხელწერა. რა მოდელებმა ასევე აჩვენეს ჩაცმულობა, რომელიც არ იყო მოკლებული თეატრალიზმსა და ირონიას, გვეუბნებოდნენ, რომ მოდა არის მაღალი ხელოვნება და საკმაოდ ტარებადი შავი ნაკრები.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

წაიკითხეთ ასევე

ახალი ამბები | 2015-31-12 SS16 დიზაინერის იანა ნეძვეცკაიას "შრომის" პრეს -შოუ

ვალენტინოს დიზაინერებმა პიერ პაოლო პიჩოლიმ და მარია გრაცია ჭიურმა თავიანთი მოდური კოლექცია მიუძღვნეს სიყვარულს, ყოვლისმომცველ და შეზღუდვების გარეშე. როგორც შთაგონება, მათ გამოიყენეს შექსპირის და დანტეს ციტატები, ასევე მარკ ჩაგალის განუმეორებელი ტილოები - ამ უკანასკნელის ნამუშევარი ყველაზე მეტად მოდის ჩვენებაშია შესაძლებელი. რუსული ფესვების მქონე, ჩაგალმა მთელი ცხოვრება იმღერა უბრალო, მაგრამ ამაღლებული სიყვარული, ასე რომ, კოსტიუმების უმეტესობა შექმნილია ბუნებრივი მასალისგან: ბამბა და თეთრეული, მდიდრულად მორთული ქვებითა და მძივებით, დაკეცილი ორნამენტებით, რომლებიც მოგვმართავს ეროვნულ კოსტიუმებს. ჩვენება დახურა მოდელმა ჰაეროვან კოსტიუმებში, ღრუბლებით, ცისარტყელათ და ფერადი ბუდეებისგან დამზადებული ციტატებით, რომელთაგან ერთში ნათქვამია: "სიყვარული იპყრობს ყველაფერს - სიკვდილსაც კი".

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

როგორც ჩანს, მხოლოდ მათ, ვინც გადაწყვიტა თავისუფლება მიეცა თავისი იუმორის გრძნობისა და წარმოსახვისათვის მოდის კვირეულისთვის კოლექციის მომზადებისას, იყვნენ დიზაინერები ჰოლანდიიდან ვიქტორ ჰორსტინგი და როლფ სნორენი. მათ თავი დაიმკვიდრეს როგორც თავაზიანი ექსპერიმენტატორები, ასე რომ, მაშინაც კი, თუ მათი ყველა ქმნილება სატარებელი არ არის, ეჭვგარეშეა, რომ ისინი უამრავ ემოციას გამოიწვევენ. ამჯერად, ვიქტორ და როლფის ჩვენება მოსავლის ფესტივალს ჰგავდა - მოდელები ჩაცმული იყვნენ უზარმაზარი აყვავებულ კაბებში, ყვავილებით დატანილი დიდი ყვავილებით, რომლებიც 3D სურათების მსგავსად, ჩაცმულობის მიღმა იყო მიმართული და მათი ვარცხნილობა ოქროს ყურებისაგან შედგებოდა. რომელთა რიცხვმაც მიაღწია აბსურდს … როგორც გაირკვა, ამ აქციას არაფერი აქვს საერთო სოფლის მეურნეობასთან და წარმართულ რიტუალებთან - ფაქტობრივად, დიზაინერებმა თავიანთი კოლექცია მხატვარ ვან გოგის შემოქმედებას მიუძღვნეს.

არა რუსი წარმომადგენლების გარეშე მაღალი მოდის კვირეულზე - ულიანა სერგეენკომ კიდევ ერთხელ აჩვენა თავისი კოლექცია, მაგრამ შოუ, რომელსაც ყველა ელოდა, არ მოხდა - პარიზში ბრენდის შოურუმის ინტიმურ ატმოსფეროში მოხდა რუსული კუტურის ახალი შედევრების პრეზენტაცია. რა

მაღალი მოდის სამყარო ბოლო პერიოდში მნიშვნელოვანი ცვლილებები განიცადა.

დასასრულს, მინდა აღვნიშნო, რომ მაღალი მოდის სამყარო ბოლო პერიოდში განიცდიდა მნიშვნელოვან ცვლილებებს და პერიოდულად იყოფა ორ ბანაკად - ზოგი მიიჩნევს, რომ კუტურა უნდა იყოს ადამიანებთან უფრო ახლოს და წარმოადგენს საკმაოდ მარტივ კოლექციებს, ზოგი კი ამტკიცებს, რომ კუტური უნდა დარჩეს ხელოვნება.

Რას ფიქრობ ამის შესახებ?