"ადამიანის ხმა" - ელოდება ტილდა სვინტონს

2024 ავტორი: James Gerald | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2023-12-17 14:11

პენდრო ალმოდოვარის ფილმის "ადამიანის ხმა" (2020) პრემიერა, რომელიც დაფუძნებულია ჟან კოქტოს ამავე სახელწოდების პიესაზე, შედგა ვენეციის კინოფესტივალზე. შეიტყვეთ ყველაფერი გადაღებების, მსახიობებთან მუშაობის, მონტაჟისა და გადაღების ადგილების შესახებ. და აღფრთოვანებული ვარ ტილდა სვინტონის მონაწილეობით კოსმოსში.

ქალი გაიყინა იმ ყოფილი შეყვარებულის დაბრუნების იმედით, რომელმაც არასოდეს აიღო ჩემოდნები. იგი თავის მარტოობას იზიარებს ტელეფონის მიმღებში და ერთგულ ძაღლში, რომელსაც არ ესმის, დატოვა თუ არა პატრონმა. ორი მგრძნობიარე არსება შეჩერებულია მტანჯველი მოლოდინის გაურკვევლობაში.

მოკლე შინაარსი

პედრო ალმოდოვარი:

”ქალი გაიყინა იმ ყოფილი შეყვარებულის დაბრუნების იმედით, რომელმაც არასოდეს აიღო ჩემოდნები. ის მარტოობას უზიარებს ერთგულ ძაღლს, რომელსაც არ ესმის რატომ დატოვა პატრონმა იგი. ორი მიტოვებული ცოცხალი არსება. სამი დღის ლოდინისას ქალი მხოლოდ ერთხელ ტოვებს სახლს ნაჯახისა და ქილა ბენზინის საყიდლად.

ქალის განწყობა იცვლება დაუცველობიდან სასოწარკვეთილებაში და კონტროლის დაკარგვაში. ის მხიარულებს, ისე იცვამს, თითქოს წვეულებაზე მიდის, ფიქრობს აივნიდან გადახტომაზე. მისი ყოფილი შეყვარებული რეკავს, მაგრამ ტელეფონს ვერ პასუხობს - ის უგონო მდგომარეობაშია, რადგან აბები გადაყლაპა. ძაღლი ილოკავს სახეს და ქალი იღვიძებს. ცივი შხაპის მიღების შემდეგ, ის თვითონ ამზადებს შავ ყავას, შავი, როგორც მისი ფიქრები. ტელეფონი ისევ რეკავს და ამ დროს ის აიღებს ტელეფონს.

ჩვენ გვესმის მხოლოდ მისი ხმა, თანამოსაუბრის სიტყვები მაყურებლისთვის საიდუმლოდ რჩება. თავდაპირველად, ქალი თავს იკავებს და ცდილობს მშვიდად გამოიყურებოდეს, მაგრამ ადამიანი გრძნობს, რომ იგი აღშფოთებულია მამაკაცის თვალთმაქცობითა და სიმხდალით.

ადამიანის ხმა არის გაკვეთილი, რომელიც იკვლევს ვნების ზნეობრივ და ეთიკურ მხარეს, რომლის გმირი აღმოჩნდება ემოციური უფსკრულის პირას. რისკი არის თავგადასავლების განუყოფელი ნაწილი სახელწოდებით "სიცოცხლე" და "სიყვარული". კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი კომპონენტი იგრძნობა ჰეროინის მონოლოგში - ტკივილი. როგორც ვთქვი, ეს ფილმი მოგვითხრობს ორი გრძნობადი არსების დეზორიენტაციაზე და ტანჯვაზე, რომელთაც სურთ თავიანთი ბატონი."

დირექტორის შეტყობინება

პედრო ალმოდოვარი:

”მე უკვე რამდენიმე წელია ვიცნობ კოკტოს სპექტაკლს, რომელიც საფუძვლად დაედო ფილმის ადამიანის ხმის სცენარს და მან შთააგონა სხვა პროექტებზე მუშაობა. მე შევეცადე გადამეფიქრებინა სპექტაკლი, როდესაც დავწერე სცენარი „ქალები ნერვული დაშლის პირას“, მაგრამ საბოლოო შედეგი იყო ექსცენტრული კომედია, რომელშიც ჰეროინის შეყვარებული არ დარეკულა, ამიტომ მისი მონოლოგის სცენა მილით ყურთან იყო გადმოვარდა.

ერთი წლით ადრე, ეს სცენა ჩავრთე სურვილის კანონში, რომლის გმირი იღებს ფილმს. ამ სურათში მთავარ როლს ასრულებს რეჟისორის და. მისი გმირი, როგორც სცენარისტი ჩაფიქრდა, აღმოჩნდება დაახლოებით იმავე სიტუაციაში, როგორც ფილმის "ადამიანის ხმა" ჰეროინი. იმ დროს, მე უკვე ვფიქრობდი, რომ ქალს, რომელსაც ნერვული აშლილობა მოჰყვა, შეეძლო ცული აეღო და გაენადგურებინა სახლი, რომელშიც ის ცხოვრობდა მასთან, ვინც მიატოვა. ნაჯახის იდეა გაჟღერებულია ნახატში "სურვილის კანონი". ახლა ისევ მასთან დავბრუნდი.

დავუბრუნდი კოკტოს ტექსტის ადაპტაციას, მაგრამ ამჯერად გადავწყვიტე ორიგინალზე დავრჩე. ათწლეულების განმავლობაში პირველად წავიკითხე სპექტაკლი. თუმცა, მე უნდა შემემსუბუქებინა ჩემი შეუსაბამობა და ჩემს ვერსიაში დაემატებინა „თავისუფალი ინტერპრეტაციის“განმარტება, რადგან ეს ასეა სინამდვილეში. მე დავტოვე ყველაზე მნიშვნელოვანი რამ - ქალის სასოწარკვეთილება, ვნებით დატვირთული მაღალი ზარალი, რომლის გმირიც მზად არის გადაიხადოს, თუნდაც საკუთარი სიცოცხლის ფასად. მე დავტოვე ძაღლი, რომელიც ასევე სამწუხაროა მისი პატრონისთვის და ჩემოდნები სავსე მოგონებებით.

ყველაფერი დანარჩენი - სატელეფონო საუბარი, ლოდინი და რა მოხდება შემდეგ - შთაგონებული იყო ჩემი თანამედროვე ქალის აღქმით.ის გიჟდება იმ კაცის სიყვარულზე, რომელიც ელოდება რამდენიმე დღეს დაურეკავს და ჩემოდნებს აგროვებს. ამავე დროს, ის ცდილობს შეინარჩუნოს მორალური დამოუკიდებლობის გარეგნობა, რათა არ დაარღვიოს ბედისწერის დარტყმა. ჩემი გმირი სულაც არ არის ორიგინალში აღწერილი მორჩილი ქალი. ეს არ შეიძლება იყოს ასე, თანამედროვე მორალის სპეციფიკის გათვალისწინებით.

მე ყოველთვის ვთვლიდი ამ ადაპტაციას, როგორც ექსპერიმენტს, რომელშიც ვგეგმავდი მეჩვენებინა ის, რასაც თეატრი უწოდებს "მეოთხე კედელს". ფილმებში ეს იქნება დემონსტრირება იმისა, რაც რჩება კულისებში, ხის საყრდენები, რომლებიც ატარებენ რეალისტურ დეკორაციებს, მხატვრული ლიტერატურის მატერიალიზაციას.

ამ ქალის რეალობა სავსეა ტკივილით, მარტოობით და სიბნელეებით. მე ვცდილობდი გამხდარიყო მაყურებლისთვის აშკარა, მგრძნობიარე და გამომხატველი, დიდწილად მადლობა ტილდა სვინტონის საოცარ მოქმედებას. თავიდანვე ვაჩვენებ, რომ მისი სახლი კინოს პავილიონია. რეალისტური დეკორიდან გადახვევისას და პავილიონის მასშტაბის გამოყენებით, მე ვიზუალურად გავზარდე სივრცე, რომელშიც ჰეროინი ავლენს თავის მონოლოგს.

მე ავურიე კინო და თეატრი, ვიღებ მხოლოდ ყველაზე მნიშვნელოვან ნივთებს. მაგალითად, გარკვეულ მომენტში, ჰეროინი გადის ტერასაზე, რომ დაათვალიეროს ქალაქი. თუმცა, მხოლოდ პავილიონის კედელი იხსნება მის თვალში, რომელზეც არის წინა გადაღებების შეხსენებები. არანაირი პანორამა, არცერთი ხედი არ იხსნება მისთვის. ის ხედავს მხოლოდ სიცარიელეს და სიბნელეს. ამრიგად, მე ხაზი გავუსვი მარტოობის და სიბნელის განცდას, რომელშიც გმირი ცხოვრობს.

სტუდია, სადაც ჩვენ გადავიღეთ ფილმი, გახდა მთავარი დეკორაცია, რომელშიც განვითარდა ფილმის მოვლენები. პავილიონში აშენდა რეალისტური ნაკრები, რომელშიც ჰეროინი ცხოვრობს თავისი შეყვარებულის მოლოდინში. ხის დამხმარე საშუალებების ჩვენებით, რომელიც უჭირავს ნაკრებებს, მე გამოვხატავ ნაკრების ხერხემალს.

ინგლისურად გადაღება ჩემთვისაც ახალი იყო. გადასაღებ მოედანზე მშვიდად ვმუშაობ, მაგრამ ამჯერად, განსაკუთრებით უჩვეულო ფორმატის გათვალისწინებით, თავს უფრო თავისუფლად ვგრძნობდი, ვიდრე ოდესმე. მე გავთავისუფლდი ჩემი მშობლიური ენისგან, სავალდებულო მინიმალური ფილმის ხანგრძლივობისაგან 90 წუთის განმავლობაში, ფიქრის აუცილებლობისგან ისე, რომ გადასაღები აღჭურვილობისგან არაფერი მოხვდეს ჩარჩოში. ეს ჩემთვის ნამდვილი გამოცხადება იყო.

თუმცა, ყველაფერი არც ისე გლუვი იყო. მე მაინც დავემორჩილე გარკვეულ შეზღუდვებს, საზღვრები საკმაოდ მკაფიო და ურყევი იყო. ასეთ პირობითად თავისუფალ რეჟიმში მუშაობა საჭიროებდა უბედური შემთხვევის ზუსტ დაგეგმვას, შესაძლოა უფრო საფუძვლიანად, ვიდრე ჩვეულებრივი ფილმის გადასაღებ მოედანზე. და ეს არ ეხება თეატრალურ ატრიბუტებს ჩარჩოში.

მაგრამ აქ ჩვენ უფრო ღრმად უნდა შევხედოთ. ყველაფერი, რასაც მე მაყურებელს ვაჩვენებ კონკრეტულ შემთხვევაში, გამიზნულია მთავარი გმირის მარტოობისა და უსარგებლობის იდეის ხაზგასასმელად, იზოლაციაში, რომელშიც ის ცხოვრობს. ყოველი დეტალის მიღმა დრამატული ელფერია. ფილმის გადაღების პანორამის ჩვენებით, მე შევეცადე მეჩვენებინა, რომ ჰეროინი ძალიან პატარა ჩანს, თითქოს თოჯინების სახლში ცხოვრობს.

კრედიტების დაწყებამდე შესავალი შეიძლება შევადაროთ ოპერის უვერტიურას. ბალენსიაგას კოსტიუმები დამეხმარა ამ ილუზიის შექმნაში. პირველ სცენაში მომლოდინე ქალი ძალიან ექსტრავაგანტულად არის ჩაცმული. როგორც ჩანს, ის არის მანეკენი, რომელიც უკანა ოთახში ჩააგდეს.

სიმართლე გითხრათ, მიყვარს ექსპერიმენტები. მაგალითად, უზარმაზარი ქრომის გასაღები, რომელიც ჩვეულებრივ მეზიზღება, ოპერის თეატრის ფარდად ვაქცევ. ეს არის საინტერესო, სასაცილო და ძალიან გამამხნევებელი.

ფილმის აღქმა, როგორც ერთგვარი ინტიმური ადგილი, ერთგვარი ლაბორატორია დამეხმარა ავეჯის, რეკვიზიტებისა და მუსიკის დავიწყებაში. ავეჯზე რამდენიმე ნაჭერი გამოჩნდა სურათზე, რაც ჩემს სხვა ფილმებში ჩანს.

იგივე შეიძლება ითქვას მუსიკასაც. მე შევთავაზე ალბერტო იგლესიასს დაეწერა ჩვენი წინა ფილმებიდან, მაგრამ შეცვალოს ტემპი და განწყობა The Human Voice. და ასეც მოიქცა.შედეგი არის აბსოლუტურად გასაოცარი ელექტრონული საუნდტრეკი, რომელიც მოიცავს მუსიკალურ თემებს ფილმებიდან "ღია ჩახუტება", "ცუდი აღზრდა", "დაელაპარაკე მას" და "მე ძალიან რცხილა", ახალი ფილმისთვის ადაპტირებული.

მუშაობის დაწყებამდეც კი მქონდა ბევრი უჩვეულო იდეა, მაგრამ მაშინაც მივხვდი, რომ ყველაზე მნიშვნელოვან როლებს ფილმში "ადამიანის ხმა" შეასრულებდა ტექსტი და მსახიობი. ჩემთვის ადვილი არ იყო ტექსტის ადაპტირება, კიდევ უფრო რთული იყო ისეთი მსახიობის პოვნა, რომელიც ჩემს სიტყვებს გულწრფელად და ემოციურად გადმოსცემდა. ჩემი ვერსია უფრო აბსტრაქტული აღმოჩნდა, ვიდრე კოქტოს პიესა, რომელშიც ყველაფერი ცნობადი და ნატურალისტურია. მით უფრო რთულია მსახიობისთვის ამ როლის შესრულება. ჰეროინი გარშემორტყმულია ქიმერებით, მას პრაქტიკულად არ აქვს რეალური მხარდაჭერა. მისი ხმა არის ერთადერთი უწყვეტი ძაფი, რომელიც მაყურებელს სიუჟეტის სიბნელეში უბიძგებს, რაც ხელს უშლის მათ უფსკრულში ჩავარდნას. აქამდე არასოდეს მჭირდებოდა ასე გენიალურად მსახიობი. საბედნიეროდ, ყველაფერი, რაზეც მხოლოდ მე ვოცნებობდი, ვიპოვე ტილდა სვინტონში.

ადამიანის ხმა იყო ჩემი დებიუტი ინგლისურ ენაზე. სურათი უკიდურესად იდილიური აღმოჩნდა, მაგრამ დარწმუნებული არ ვარ მზად ვარ კიდევ ერთხელ გადავიღო ფილმი ინგლისურად. ერთადერთი, რაშიც დარწმუნებული ვარ არის ის, რომ შემიძლია ვიმუშაო ტილდა სვინტონთან მშობლიურ ენაზე. ჩვენს მოკლემეტრაჟიან ფილმში ის მეფობს თავიდან ბოლომდე, ავლენს საკუთარ თავს ყველაზე უჩვეულო მხრიდან.

გადამღები ჯგუფი სუნთქვაშეკრული უყურებდა მის ხაზებს და მოძრაობებს. მისი გონიერება და სიმტკიცე ძალიან დამეხმარა ჩემს საქმიანობაში. განსაკუთრებით მისი უსაზღვრო ნიჭისა და ჩემში თითქმის ბრმა რწმენის გარდა. როგორც ჩანს, ყველა რეჟისორი ოცნებობს ასეთ მსახიობზე. ამგვარი სამუშაო ძალიან გამამხნევებელია.

განათება კვლავ ხელმძღვანელობდა ლუის ალკაინეს, სინათლის უკანასკნელ დიდ მაესტროს, რომელიც მუშაობდა ესპანურ კინოში. ის მუშაობდა გადამღებ ჯგუფში ვიქტორის შედევრის ერიზ იუგის გადაღებაზე. მისი წყალობით, ნაკრები განათდა ყველა იმ ფერებით, რაც ძალიან მიყვარს. მე და ალკაინი უკვე ვმუშაობთ მეცხრე ფილმზე, ამიტომ მან ძალიან კარგად იცის რა ფერები და რა გაჯერება მომწონს. ნოსტალგიური Technicolor.

მონტაჟი შეასრულა ტერეზა ფონტმა, რომელმაც ადრე შეასრულა ფილმის ტკივილი და დიდება. იგი სამუშაოს თავისი დამახასიათებელი ენთუზიაზმით და ეფექტურობით მიუახლოვდა. კრედიტებისა და სარეკლამო პლაკატის დიზაინი ხუან გატიმ აიღო. გადაღებები გადაიღო ჩემი ოჯახის კომპანიამ El Deseo. ვიმედოვნებ, რომ მაყურებელს ისევე მოეწონება ფილმი, როგორც ჩვენ გვესიამოვნებოდა მასზე მუშაობა.”